اب 70، 80 اور 90 کی دہائی کی سب سے بڑی کلاسک سنیں۔
Anúncios
70، 80 اور 90 کی دہائی نے دنیا کی مقبول موسیقی میں ایک گہری تبدیلی کی نشاندہی کی۔ ان تین دہائیوں نے کلاسیکی تخلیق کی ہے جو اب بھی پوری نسلوں کی تعریف کرتی ہے اور دنیا بھر کے لاکھوں لوگ اسے سنتے رہتے ہیں۔.
Anúncios
آپ شاید ریڈیو پر، فلموں میں یا اپنے والدین اور دادا دادی کی آواز میں ان میں سے کچھ ٹریک سن کر بڑے ہوئے ہیں۔ لیکن تحقیق میں گھنٹوں گزارے بغیر اس تمام میوزیکل دولت کو تلاش کرنے کا بہترین طریقہ کیا ہے؟ یہ مضمون ایک مختلف نقطہ نظر لاتا ہے: صرف گانوں کی فہرست بنانے کے بجائے، آپ سیکھیں گے کہ اپنے ذاتی ذائقے، اپنے آلے اور سننے کی صورتحال کے مطابق بہترین آپشنز کا انتخاب کیسے کریں۔.
یہ تین دہائیاں اتنی اہم کیوں ہیں؟
70، 80 اور 90 کی دہائی کی موسیقی نے آج ہم جو کچھ سنتے ہیں اس کی بنیاد بنائی۔ 70 کی دہائی کی کلاسک راک نے ایسے ڈھانچے قائم کیے جو عصری بینڈوں کو متاثر کرتے ہیں، جبکہ 80 کی دہائی کے پاپ نے بڑے پیمانے پر ڈیجیٹل پروڈکشن ایجاد کی۔ 90 کی دہائی، بدلے میں، ایک بے مثال تنوع لایا، جس میں گرنج، برٹ پاپ، ہپ ہاپ اور R&B ایک دوسرے کے ساتھ موجود اور متاثر ہوئے۔.
ان اوقات کے متعلقہ رہنے کی وجہ آسان ہے: انہوں نے فنکارانہ اظہار کے مستند لمحات کو اپنی گرفت میں لے لیا اس سے پہلے کہ انٹرنیٹ موسیقی کی صنعت کو مکمل طور پر ہم آہنگ کر دے۔ فنکاروں کو واقعی یادگار ریکارڈ بنانا پڑا کیونکہ یہ واحد طریقہ تھا جس سے ان کے کام گردش کرتے تھے اور بڑے سامعین تک پہنچتے تھے۔.
70 کی دہائی کے غیر متنازعہ شبیہیں
70 کی دہائی کو اب تک کی سب سے بڑی میوزیکل طاقتوں کے ظہور سے نشان زد کیا گیا تھا۔ پنک فلائیڈ نے ترقی پسند اور تصوراتی چٹان میں انقلاب برپا کیا، جب کہ ملکہ نے ساز سازی اور آواز کی خوبی کا ایک ایسا معیار قائم کیا جو شاذ و نادر ہی برابر تھا۔ ڈیوڈ بووی، اپنی افراتفری کی استعداد کے ساتھ، مسلسل اپنے آپ کو نئے سرے سے ایجاد کیا اور ہمیشہ دوسری طرف زیادہ دلچسپ نکلا۔.
The Bee Gees نے ڈسکو میوزک کو ایک عالمی رجحان میں بدل دیا جس نے اگرچہ اس کے ناقدین نے اب تک کے سب سے زیادہ چپچپا اور ڈانس ایبل گانے بنائے۔ لیڈ زیپلن نے ہیوی راک کو ایک نہ رکنے والی ثقافتی قوت کے طور پر مضبوط کیا، جبکہ فلیٹ ووڈ میک جیسے بینڈ نے دکھایا کہ راک مباشرت اور جذباتی بھی ہو سکتا ہے۔ آپ کو ملکہ کی “بوہیمین ریپسوڈی” میں اس بات کی بہترین مثال ملے گی کہ 70 کی دہائی کی موسیقی کتنی بہادر ہو سکتی ہے، ایک گانے کے اندر کئی بار انداز اور لہجے کو تبدیل کرنا۔.
دیگر ضروری شراکتیں ایلٹن جان جیسے فنکاروں کی طرف سے آئیں، جنہوں نے کلاسیکی پیانو کو قابل رسائی پاپ کمپوزیشنز کے ساتھ ملایا، اور مارون گی اور اریتھا فرینکلن کی نمائندگی کرنے والی سول میوزک۔ اسٹیوی ونڈر نے اپنے 70 کی دہائی کے مرحلے کے دوران تصوراتی البمز بنائے جن میں روح، فنک اور خوشخبری کو ملایا گیا۔ ایک انقلابی انداز میں.
80 کی دہائی کا دھماکہ خیز ارتقا۔
80 کی دہائی نے ڈیجیٹل ترکیب اور الیکٹرانک ماس پروڈکشن کی آمد کے ساتھ سب کچھ بدل دیا۔ مائیکل جیکسن، اپنے البم “تھرلر” کے ساتھ، تاریخ میں سب سے زیادہ فروخت ہونے والے فنکار بن گئے اور پاپ پروڈکشن میں جو کچھ ممکن تھا اس کی نئی تعریف کی۔ ایم ٹی وی، جس نے میوزک ویڈیوز نشر کرنا شروع کیں، فنکار کی تصویر کو موسیقی کی طرح اہم بنا دیا، جس سے ایک نئی قسم کا میوزیکل اسٹار بنا۔.
راک مضبوط رہا، لیکن اب مختلف پہلوؤں میں۔ کلاسک راک رولنگ اسٹونز جیسے فنکاروں کے ساتھ رہا، جبکہ ترکیب شدہ چٹان نے ڈیپیچے موڈ اور ڈوران ڈوران جیسے بینڈ کے ساتھ طاقت حاصل کی۔ ہیوی میٹل میٹالیکا اور آئرن میڈن جیسے بینڈ کے ساتھ تیار ہوئی، جس نے تکنیک اور آلہ کار کی پیچیدگی کو بے مثال سطحوں تک پہنچایا۔ آپ اس دہائی میں سنتھ پاپ جیسی انواع کا ظہور بھی دیکھیں گے، جس نے تجرباتی پہلو کو بالکل قابل رسائی دھنوں کے ساتھ متوازن کیا۔.
پرنس ایک کثیر جہتی باصلاحیت کے طور پر ابھرا جو عملی طور پر ہر اس آلے کو بجانے کی صلاحیت رکھتا ہے جو اس کے ہاتھ میں آتا ہے۔ میڈونا نے خواتین پاپ اور موسیقی میں عورت کی تصویر کو دوبارہ ایجاد کیا، مسلسل ممنوعات کو توڑتے ہوئے. 80 کی دہائی کے آخر میں، ہپ ہاپ رن-ڈی ایم سی اور ایل ایل کول جے کے ساتھ زیر زمین سے ابھرنا شروع ہوا، جبکہ آر اینڈ بی نے لیونل رچی اور الجریو جیسے فنکاروں کے ساتھ ترقی جاری رکھی۔ 80 کی دہائی کی موسیقی کی صنعت بصری اور آواز کی جدت کے بارے میں تھی، جس نے ایسے شبیہیں تخلیق کیں جو آج بھی پاپ جمالیات کی تعریف کرتی ہیں۔.
90 کی دہائی کا انقلابی تنوع۔
اگر 80 کی دہائی ترکیب اور تکنیکی جدت کے بارے میں ہوتی تو 90 کی دہائی صداقت اور تنوع کے بارے میں تھی۔ نروان نے “کوئی بات نہیں” کے ساتھ چارٹ کو اڑا دیا اور گرنج جنریشن X کی آواز بن گئی، ایک ایسی تحریک جس نے 80 کی دہائی کے مبالغہ آرائی کے خام جذبات اور مسترد ہونے پر زور دیا۔ اس کے ساتھ ہی، انگلینڈ میں، Britpop نے Oasis، Blur اور Pulp جیسے بینڈز کے ساتھ ایک چیلنجنگ جواب پیش کیا جس نے باغی رویہ کے ساتھ متعدی دھنیں لائی تھیں۔.
ہپ ہاپ آخر کار ٹوپاک، بدنام زمانہ BIG اور ڈاکٹر ڈری جیسے فنکاروں کے ساتھ پیچیدہ، سماجی طور پر باشعور بیانیے تخلیق کرنے کے ساتھ چارٹ میں سرفہرست رہا۔ R&B بوائز II مین اور TLC جیسے فنکاروں کے ساتھ تیار ہوا، جنہوں نے جدید پروڈکشن کے ساتھ نفیس آوازوں کو جوڑ دیا۔ اس دہائی میں ریڈیو ہیڈ جیسے بینڈز کے ساتھ متبادل راک کا احیاء، جو زیادہ تجرباتی اور الیکٹرانک آوازوں کو تلاش کرنے لگے تھے۔.
موسیقی کی خواتین نے بے مثال طریقوں سے جگہ پر قبضہ کیا: ایلانس موریسیٹ نے اپنے البم “جگڈ لٹل پِل” کے ساتھ دھماکہ کیا، اسپائس گرلز نے نوعمر پاپ کی ایک مختلف شکل لائی، جب کہ بیجورک نے مکمل طور پر دوبارہ ایجاد کیا کہ انسانی آواز کے ساتھ کیا کرنا ممکن ہے۔ 90 کی دہائی کے آخر تک، برٹ پاپ مر رہا تھا، گرنج عملی طور پر غائب ہو چکا تھا، لیکن NSYNC اور Backstreet Boys جیسے بوائے بینڈ کی موسیقی نے چارٹ سنبھال لیے۔.
اپنے ذائقہ کے لئے بہترین اختیارات کا انتخاب کیسے کریں
جب آپ ان تین دہائیوں کی کلاسیکی چیزوں کو تلاش کرنا چاہتے ہیں تو پہلا سوال یہ ہونا چاہئے: آپ کے دل کو کس قسم کی آواز واقعی چھوتی ہے؟ اگر آپ خام جذبات اور کمزوری کی طرف زیادہ متوجہ ہیں تو، 90 کی دہائی ان کے گرنج اور متبادل راک بینڈ کے ساتھ زیادہ اطمینان بخش ہوگی۔ اگر آپ تکنیکی خوبی اور موسیقی کی پیچیدگی کو ترجیح دیتے ہیں تو ترقی پسند راک اور جاز فیوژن کے ساتھ 70 کی دہائی بہتر انعامات پیش کرے گی۔ اگر آپ کو پیداواری درستگی، ترکیب اور آواز کی جدت پسند ہے تو 80 کی دہائی آپ کی تقدیر ہے۔.
آپ کو اس بات پر بھی غور کرنا چاہیے کہ آپ کا سننے کا سیاق و سباق کیا ہے۔ پارٹی کے لیے پلے لسٹ بنانا چاہتے ہیں؟ 70 کی دہائی کے بی جیز، 80 کی دہائی کے مائیکل جیکسن اور 90 کی دہائی کے ہپ ہاپ بہتر کام کرتے ہیں۔ ارتکاز اور پڑھنے کے لیے موسیقی تلاش کریں؟ 70 یا 90 کی دہائی کے برٹ پاپ کی پروگریسو راک ضرورت سے زیادہ ڈانس کیے بغیر پیچیدگی پیش کرتی ہے۔ آرام کرنے کے لیے کچھ ترجیح دیں؟ 70 کی دہائی کی روح، 80 کی دہائی کی سنتھ پاپ اور 90 کی دہائی کا R&B بالکل کیلیبریٹڈ ماحول بناتا ہے۔.
ایک اور اہم عنصر آڈیو معیار ہے جس کی آپ توقع کرتے ہیں۔ بنیادی فارمیٹس میں گانے کو سننے کے درمیان بڑے فرق ہیں بمقابلہ اعلی مخلصی میں۔ اگر آپ کو اسٹریمنگ پلیٹ فارمز تک رسائی حاصل ہے جو اعلیٰ آڈیو پیش کرتے ہیں، تو خاص طور پر 80 کی دہائی کی پروڈکشنز اس وقت زندہ ہوجاتی ہیں جب آپ ترکیب کی ہر پرت اور مکس کی ہر تفصیل سن سکتے ہیں۔ 70 کی دہائی کی ریکارڈنگز اکثر دستیاب ہونے پر دوبارہ ماسٹر کرنے سے فائدہ اٹھاتی ہیں، جس سے آپ تفصیل کی بھرپوری کو سن سکتے ہیں جو آپ نے پچھلے ورژن میں چھوٹ دی ہو گی۔.
آپ کے سننے والے آلات اور پلیٹ فارمز کا موازنہ
جس طرح سے آپ ان کلاسیکوں کو سنتے ہیں اس سے حتمی تجربے میں حیرت انگیز فرق پڑتا ہے۔ اگر آپ سادہ ہیڈ فون کے ساتھ اپنے فون پر سننے کا ارادہ رکھتے ہیں تو ، کوئی بھی موسیقی اچھی طرح سے کام کرے گی کیونکہ محیطی آواز آپ کو تمام صوتی پیچیدگیوں کو محسوس کرنے کی اجازت نہیں دیتی ہے۔ لیکن اگر آپ کے پاس گھر میں ہوم تھیٹر یا ایک مہذب ساؤنڈ سسٹم ہے تو ، بنیادی ہیڈسیٹ اور معیاری آلات کے درمیان فرق واضح ہوجاتا ہے ، خاص طور پر 70 اور 80 کی دہائی کی سب سے زیادہ مہتواکانکشی پروڈکشنز میں۔.

جہاں تک پلیٹ فارمز کا تعلق ہے ، آپ کے پاس متعدد اختیارات ہیں۔ اسپاٹائف ، ایپل میوزک اور ایمیزون میوزک جیسی خدمات ان میں سے زیادہ تر کلاسیکی معیاری معیار میں اور کچھ ورژن بھی اعلی معیار میں پیش کرتی ہیں۔ یوٹیوب میوزک اچھی طرح سے کام کرتا ہے اگر آپ تاریخی کلپس بھی دیکھنا چاہتے ہیں جو ہر دور کی بصری جمالیات کو حاصل کرتے ہیں۔ ٹائیڈل بہتر نقصان دہ آڈیو کوالٹی پیش کرتا ہے ، ایک حقیقی فائدہ اگر آپ کے پاس ایسا سامان ہے جو اس وفاداری سے پوری طرح لطف اندوز ہوسکتا ہے۔ بینڈ کیمپ اور آزاد پلیٹ فارم فنکاروں تک براہ راست رسائی فراہم کرتے ہیں ، حالانکہ ہمیشہ ایک ہی سہولت کے ساتھ نہیں۔.
آپ کو یہ اندازہ کرنے کی ضرورت ہے کہ کون سا پلیٹ فارم مکمل کیٹلاگ کا بہترین مجموعہ پیش کرتا ہے ، آپ کے آلات کے لئے موزوں آڈیو کوالٹی اور قیمت جو آپ کے بجٹ میں فٹ بیٹھتی ہے۔ اگر آپ آواز کے معیار پر بہت زیادہ توجہ مرکوز کرتے ہیں تو ، ٹائیڈل یا اس سے ملتی جلتی سروس اس کے قابل ہوسکتی ہے۔ اگر آپ سستی قیمت کے ساتھ مختلف قسم چاہتے ہیں تو ، Spotify صارف کی مقدار اور الگورتھم کے معیار کے لحاظ سے ناقابل شکست رہتا ہے۔ اگر آپ پہلے ہی ایپل کی دیگر خدمات استعمال کرتے ہیں تو ، ایپل میوزک کو اپنی زندگی میں ضم کرنا شاید زیادہ عملی معنی رکھتا ہے۔.
ضروری زمرے جو آپ یاد نہیں کر سکتے۔
70، 80 اور 90 کی دہائی کے اندر، ذیلی زمرہ جات ہیں جنہیں آپ کو خاص طور پر تلاش کرنا چاہیے۔ جینیسس، یس اور ایمرسن لیک اینڈ پامر جیسے بینڈ کے ساتھ 70 کی دہائی کا ترقی پسند راک ایسی کمپوزیشن پیش کرتا ہے جو دس منٹ تک چل سکتی ہے اور روایتی راک سے بالکل مختلف ڈھانچے کی پیروی کر سکتی ہے۔ راک اپنی سب سے قابل رسائی اور سریلی شکل میں پال میک کارٹنی اور ایگلز کے ونگز جیسے بینڈز میں ہے، جن کے گانے فوری ہکس بناتے ہیں جو آپ کے دماغ میں دنوں تک رہتے ہیں۔.
70 کی دہائی کی ڈسکو اور الیکٹرانک موسیقی ایک متعدی رقص کا احساس پیش کرتی ہے، جبکہ اسی دور کی روح اور فنک نالی اور تال کی نفاست لاتے ہیں۔ 80 کی دہائی میں، آپ کے پاس ایک نئی لہر ہے جو الیکٹرانک سردی کو پاپ تک رسائی کے ساتھ متوازن کرتی ہے، وہ پاور بیلڈ جو چارٹس پر شاندار جذبات کے ساتھ حاوی ہے، اور ترکیب شدہ فنک جس نے آنے والی ہر چیز کو متاثر کیا۔ 80 اور 90 کی دہائی کی ترقی پسند دھات نے آلہ کار تکنیک کو انتہا تک پہنچایا جسے کچھ اب بھی ناقابل رسائی سمجھتے ہیں۔.
90 کی دہائی میں، Britpop ضروری ہے لیکن چیلنجنگ بھی ہے: نخلستان بمباری اور سیدھا سادا تھا، بلر زیادہ فنکارانہ اور اختراعی تھا، اور پلپ نے پیچیدہ گیت کی داستانیں پیش کیں۔ گرنج نروانا سے لے کر بہت زیادہ بھاری ساؤنڈ گارڈن تک انتہائی مدھر تھا۔ ہپ ہاپ ٹوپاک کے ساتھ سوشل گینگسٹا ریپ سے ڈاکٹر ڈری کے زیادہ چنچل انداز میں تیار ہوتا ہے۔ R&B نے ڈو-واپ بیسز سے مکمل طور پر الیکٹرانک اور نفیس پروڈکشنز کی طرف ترقی کی ہے۔.
آپ کے پسندیدہ کو دریافت کرنے کے لئے عملی حکمت عملی
سب سے بڑی ہٹ کے ساتھ شروع ایک درست حکمت عملی ہے، لیکن یہ آپ کو ایک بلبلا میں چھوڑ سکتا ہے. چارٹ میں سے ایک نمبر ایک ہے کیونکہ وہ سب سے زیادہ لوگوں کو خوش کرتے ہیں، لیکن وہ ہمیشہ ایک فنکار کے سب سے زیادہ دلچسپ گانے نہیں ہیں. آپ کو ایک مشترکہ بنیاد قائم کرنے کے لئے سب سے بڑی ہٹ کو سننا چاہئے، پھر ان جواہرات کو دریافت کرنے کے لئے مکمل البمز تلاش کریں جن کو اتنا ریڈیو نہیں ملا ہے.
ایک اور موثر حکمت عملی ایک ایسے فنکار کے ساتھ شروع کرنا ہے جسے آپ پہلے سے جانتے ہیں اور اثرات کو تلاش کرتے ہیں۔ اگر آپ نروان سے محبت کرتے ہیں تو ان بینڈز کو تلاش کریں جن کا انہوں نے اثر انداز ہونے کا حوالہ دیا، جیسے کہ 70 کی دہائی کا بلیک سبت اور 80 کی دہائی کے سمتھز۔ اگر آپ پرنس کو پسند کرتے ہیں تو 70 کی دہائی کے فنک اور آر اینڈ بی بینڈ کو دریافت کریں جنہوں نے اسے متاثر کیا، نیز وہ فنکار جو 80 اور 90 کی دہائیوں میں اپنی کامیابی کے نتیجے میں ابھرے۔ اس سے اثر و رسوخ کی ایک داستان پیدا ہوتی ہے جو ہر دریافت کو مزید اہم بناتی ہے۔.
آپ فنکار کی زندگی بھر کی دریافت کی حکمت عملی بھی استعمال کر سکتے ہیں۔ کچھ فنکاروں نے 70 کی دہائی میں اپنی بہترین تخلیقات کیں، دیگر 80 کی دہائی میں پھٹ گئے، اور پھر بھی دیگر 90 کی دہائی تک مسلسل بہتر ہوئے۔ ڈیوڈ بووی تمام ادوار میں انقلابی تھے لیکن مختلف طریقوں سے۔ رولنگ اسٹونز ان تینوں دہائیوں میں مضبوط رہے۔ شہزادہ مسلسل تیار ہوتا رہا اور ہر دور میں کچھ منفرد اور قیمتی پیش کش کی گئی۔.
مختلف لمحات کے لئے موضوعاتی پلے لسٹ بنائیں. ارتکاز کے لئے ایک ترقی پسند راک پلے لسٹ ، ورزش کے لئے ایک اور فنک اور ڈسکو ، جب آپ پرانی یادوں میں ہوں تو اس کے لئے ایک اور بیلڈ۔ یہ نقطہ نظر نہ صرف اس لمحے کے لئے صحیح موسیقی تلاش کرنا آسان بناتا ہے ، بلکہ آپ کی منظم تلاش کے لئے ڈھانچہ بھی بناتا ہے۔ آپ کو معلوم ہوگا کہ کچھ گانے مخصوص سیاق و سباق میں بہتر کام کرتے ہیں ، اور یہ آپ کی سمجھ کو بہتر بنائے گا کہ آپ واقعی کیا پسند کرتے ہیں۔.
ثقافتی قدر جو آج تک باقی ہے۔
جو چیز ان کلاسیکوں کو واقعی خاص بناتی ہے وہ یہ ہے کہ وہ ثقافتی نمونے بننے کے لیے خالصتاً موسیقی کے پہلو سے آگے نکل جاتے ہیں۔ جب آپ 70 کی دہائی سے جان لینن کا “امیجن” سنتے ہیں، تو آپ صرف خوبصورت موسیقی نہیں سن رہے ہوتے۔ آپ عالمی امن کے بارے میں خیالات کے ایک لمحے سے جڑ رہے ہیں۔ جب آپ 80 کی دہائی کے شہزادے کو سنتے ہیں، تو آپ ایک ایسے شخص کو دیکھ رہے ہوتے ہیں جس نے واضح طور پر صنفی لیبلز میں باکس کرنے سے انکار کر دیا تھا، جو آج بھی انقلابی ہے۔.
90 کی دہائی کے گرنج نے ایک ایسی نسل کی مستند اضطراب کو اپنی گرفت میں لے لیا جس نے 80 کی دہائی کی مادیت کو مسترد کر دیا۔ برطانوی برٹ پاپ نے ایک ایسے ملک کی تخلیقی بحالی کو اپنی گرفت میں لے لیا جو اب مطلق میوزیکل سپر پاور نہیں رہا۔ 90 کی دہائی کے ہپ ہاپ نے ان زندگیوں کے تجربے کو دستاویزی شکل دی جن کو مرکزی دھارے میں شاذ و نادر ہی نمائندگی ملتی تھی۔ ثقافت.
آپ اس موسیقی کو تلاش کرکے فکری طور پر فائدہ اٹھاتے ہیں کیونکہ یہ ثقافتی تاریخ، تکنیکی جدت اور حقیقی فنکارانہ اظہار کی تعلیم فراہم کرتا ہے۔ ہر دہائی میں تکنیکی اور موسیقی کے مسائل سامنے آئے جنہیں فنکاروں کو تخلیقی طریقوں سے حل کرنا تھا۔ 70 کی دہائی کو ترکیب کی حدود سے نمٹنا پڑا جس نے انہیں مجبور کیا۔ اختراعی ہونے کے لیے۔ 80 کی دہائی کو یہ فیصلہ کرنا تھا کہ ڈیجیٹل دور میں انسانی مطابقت کو کیسے برقرار رکھا جائے۔ 90 کی دہائی کو تیزی سے گلوبلائزڈ مارکیٹ میں کمرشل ازم کے ساتھ صداقت کو ہم آہنگ کرنا پڑا۔.
اپنے موسیقی کے سفر کو مستحکم کرنا۔
ان کلاسیکی کو تلاش کرنے کے بعد، آپ کو پتہ چل جائے گا کہ آپ کی پوری مقبول موسیقی کے بارے میں آپ کی سمجھ بدل گئی ہے. آپ آج جاری ہونے والی ہر چیز میں ان ادوار کے اثرات سنیں گے۔ آپ دور کے درمیان پوائنٹس کو جوڑنے کے قابل ہو جائیں گے، یہ دیکھتے ہوئے کہ 80 کی دہائی میں 70 کی دہائی کی جدت کیسے تیار ہوئی اور 90 کی دہائی میں اسے بہتر یا مسترد کر دیا گیا۔ یہ موسیقی کی تعلیم سیاق و سباق پیش کرتی ہے جو مستقبل کی تمام موسیقی کو مزید معنی خیز بناتی ہے۔.
آپ شاید واضح ترجیحات بھی تیار کریں گے. آپ کو معلوم ہوسکتا ہے کہ 70 کی دہائی کی تکنیکی خوبی آپ کے دل سے کسی بھی چیز سے زیادہ بولتی ہے۔ ہوسکتا ہے کہ آپ 80 کی دہائی کی صاف، مستقبل کی پیداوار کو پسند کریں۔ ہوسکتا ہے کہ 90 کی دہائی کا خام جذبات بالکل وہی ہے جس کے بعد آپ تھے۔ اس سے کوئی فرق نہیں پڑتا ہے کہ آپ کی ترجیح کیا ہے، حقیقی طور پر ان ادوار کو تلاش کرنے کا مطلب یہ ہوگا کہ آپ نے مفروضوں کی بجائے حقیقی تجربے کی بنیاد پر باخبر انتخاب کیا۔.
ایک فنکار کا انتخاب کریں جس کے بارے میں آپ نے سنا ہے، کچھ کلاسیکی سنیں، پھر ایک مدت کے مکمل البم میں غوطہ لگائیں جو آپ کے ساتھ گونجتا ہے۔ اچھے معیار کے ساتھ اس گانے تک رسائی کے لیے اپنے پسندیدہ آلات اور پلیٹ فارمز کا استعمال کریں۔ اپنی پلے لسٹ بنائیں، دوستوں کے ساتھ دریافتیں شیئر کریں، مداحوں کی آن لائن کمیونٹیز میں شامل ہوں۔ یہ کلاسیکی متعلقہ رہتی ہیں کیونکہ وہ فیڈز سے بالاتر ہیں اور حقیقی فنکارانہ اور جذباتی قدر پیش کرتے ہیں جسے آپ کسی بھی وقت دریافت یا دوبارہ دریافت کر سکتے ہیں۔.
