ฟังคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 70, 80 และ 90 ตอนนี้

ยุค 70, 80 และ 90 ถือเป็นการเปลี่ยนแปลงอย่างลึกซึ้งในดนตรียอดนิยมของโลก สามทศวรรษนี้ได้สร้างเพลงคลาสสิกที่ยังคงกําหนดคนรุ่นทั้งหมดและยังคงได้ยินโดยผู้คนนับล้านทั่วโลก

คุณอาจเติบโตมากับการฟังบางส่วนของแทร็กเหล่านี้ทางวิทยุในภาพยนตร์หรือเสียงพ่อแม่และปู่ย่าตายายของคุณ แต่อะไรคือวิธีที่ดีที่สุดในการสํารวจความมั่งคั่งทางดนตรีทั้งหมดนี้โดยไม่ต้องใช้เวลาหลายชั่วโมงในการค้นคว้า บทความนี้นําแนวทางที่แตกต่างออกไปแทนที่จะเป็นเพียงรายการเพลงคุณจะได้เรียนรู้วิธีการเลือกตัวเลือกที่ดีที่สุดตามรสนิยมส่วนตัวอุปกรณ์และสถานการณ์การฟังของคุณ

ทําไมสามทศวรรษนี้ยังคงมีความสําคัญมาก?

ดนตรีในยุค 70, 80 และ 90 ได้สร้างพื้นฐานเสียงสําหรับทุกสิ่งที่เราได้ยินในปัจจุบัน คลาสสิคร็อคในยุค 70 ได้สร้างโครงสร้างที่มีอิทธิพลต่อวงดนตรีร่วมสมัยในขณะที่ป๊อปในยุค 80 ได้คิดค้นการผลิตดิจิทัลขนาดใหญ่ ในทางกลับกันยุค 90 นําความหลากหลายที่ไม่เคยมีมาก่อนด้วยกรันจ์บริตป็อปฮิปฮอปและอาร์แอนด์บีอยู่ร่วมกันและมีอิทธิพลต่อกันและกัน

เหตุผลที่เวลาเหล่านี้ยังคงมีความเกี่ยวข้องนั้นง่ายมาก: พวกเขาจับภาพช่วงเวลาที่แท้จริงของการแสดงออกทางศิลปะก่อนที่อินเทอร์เน็ตจะทําให้อุตสาหกรรมเพลงเป็นเนื้อเดียวกันอย่างสมบูรณ์ ศิลปินต้องสร้างบันทึกที่น่าจดจําอย่างแท้จริงเพราะมันเป็นวิธีเดียวที่ผลงานของพวกเขาจะเผยแพร่และเข้าถึงผู้ชมจํานวนมากขึ้น

ไอคอนที่ไม่มีปัญหาในยุค 70

ยุค 70 ถูกทําเครื่องหมายด้วยการเกิดขึ้นของบางส่วนของพลังทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลพิงค์ฟลอยด์ปฏิวัติโปรเกรสซีฟและแนวความคิดร็อคในขณะที่พระราชินีสร้างมาตรฐานของความเก่งกาจในการบรรเลงและเสียงร้องที่ไม่ค่อยจะเท่าเทียมกันเดวิดโบวี่ด้วยความเก่งกาจที่วุ่นวายของเขา คิดค้นตัวเองใหม่อย่างต่อเนื่องและมักจะออกมาที่น่าสนใจมากขึ้นในอีกด้านหนึ่ง

เพลงของ 70 80 90 การจัดหมวดหมู่: ”’ฉันคิดว่ามัน 4.64 การจําแนกอายุ: การจําแนกประเภท 14 ปี ผู้เขียน: แอพครีเอทีฟโซล แพลตฟอร์ม: แอนดรอยด์ ราคา: ฟรี ▶ดาวน์โหลดบน Google Play

The Bee Gees เปลี่ยนดนตรีดิสโก้ให้เป็นปรากฏการณ์ระดับโลกที่ถึงแม้จะมีนักวิจารณ์ แต่ก็สร้างเพลงที่เหนียวแน่นและเต้นได้มากที่สุดเท่าที่เคยมีมา Led Zeppelin ได้รวมเฮฟวีร็อคเป็นพลังทางวัฒนธรรมที่ไม่อาจหยุดยั้งได้ในขณะที่วงดนตรีอย่าง Fleetwood Mac แสดงให้เห็นว่าร็อคอาจมีความใกล้ชิดและสะเทือนอารมณ์เช่นกัน คุณจะพบใน “Bohemian Rhapsody” ของ Queen เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบว่าดนตรีในยุค 70 ที่กล้าหาญสามารถเปลี่ยนสไตล์และโทนเสียงได้หลายครั้งภายในเพลงเดียว

ผลงานสําคัญอื่นๆ มาจากศิลปินเช่น Elton John ซึ่งผสมผสานเปียโนคลาสสิกเข้ากับเพลงป๊อปที่เข้าถึงได้ และ Soul Music นําเสนอโดย Marvin Gaye และ Aretha Franklin Stevie Wonder ในช่วงทศวรรษที่ 70 ได้สร้างอัลบั้มคอนเซ็ปต์ที่ผสมผสานโซล ฟังก์ และกอสเปลใน วิถีแห่งการปฏิวัติ

วิวัฒนาการระเบิดยุค 80

ยุค 80 เปลี่ยนแปลงทุกอย่างด้วยการมาถึงของการสังเคราะห์ดิจิทัลและการผลิตจํานวนมากทางอิเล็กทรอนิกส์ Michael Jackson กับอัลบั้ม “Thriller” ของเขากลายเป็นศิลปินที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์และกําหนดนิยามใหม่ที่เป็นไปได้ในการผลิตเพลงป๊อปMTVซึ่งเริ่มออกอากาศมิวสิกวิดีโอทําให้ภาพลักษณ์ของศิลปินมีความสําคัญพอ ๆ กับดนตรีสร้างดาราละครเพลงรูปแบบใหม่

ร็อคยังคงแข็งแกร่งแต่ตอนนี้ในด้านต่างๆ.คลาสสิกร็อคยังคงอยู่กับศิลปินเช่นโรลลิงสโตนส์ในขณะที่ร็อคสังเคราะห์ได้รับความแข็งแกร่งจากวงดนตรีเช่น Depeche Mode และ Duran Duran เฮฟวีเมทัลวิวัฒนาการมาพร้อมกับวงดนตรีเช่นเมทัลลิกาและไอรอนเมเดนซึ่งยกระดับเทคนิคและความซับซ้อนของเครื่องมือไปสู่ระดับที่ไม่เคยมีมาก่อน คุณยังจะได้เห็นในทศวรรษนี้การเกิดขึ้นของแนวเพลงเช่นซินธ์ป็อปซึ่งสร้างความสมดุลให้กับด้านการทดลองด้วยท่วงทํานองที่เข้าถึงได้อย่างแน่นอน

ปรินซ์กลายเป็นอัจฉริยะที่มีหลายแง่มุมที่สามารถเล่นเครื่องดนตรีแทบทุกชนิดที่เข้ามาในมือของเขา มาดอนน่าคิดค้นป๊อปหญิงและภาพลักษณ์ของผู้หญิงในดนตรีขึ้นมาใหม่โดยทําลายข้อห้ามอย่างต่อเนื่องในช่วงปลายทศวรรษที่ 80 ฮิปฮอปเริ่มโผล่ออกมาจากใต้ดินด้วย Run-DMC และ LL Cool J ในขณะที่ R&B ยังคงพัฒนาร่วมกับศิลปินเช่น Lionel Richie และ Al Jarreau อุตสาหกรรมดนตรีในยุค 80 เป็นเรื่องเกี่ยวกับนวัตกรรมด้านภาพและเสียงทําให้เกิดไอคอนที่ยังคงกําหนดสุนทรียศาสตร์ป๊อปในปัจจุบัน

ความหลากหลายของการปฏิวัติในยุค 90

หากยุค 80 เกี่ยวกับการสังเคราะห์และนวัตกรรมทางเทคโนโลยี ยุค 90 เป็นเรื่องเกี่ยวกับความถูกต้องและความหลากหลาย นิพพานเป่าชาร์ตเพลงด้วยเพลง “Nevermind” และกรันจ์กลายเป็นเสียงของ generation X ซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่เน้นอารมณ์ดิบและการปฏิเสธความเกินจริงของยุค 80 ในขณะเดียวกันในอังกฤษบริตป็อปเสนอการตอบสนองที่ท้าทายกับวงดนตรีอย่าง Oasis, Blur และ Pulp ที่นําท่วงทํานองที่ติดต่อได้พร้อมทัศนคติที่กบฏ

ในที่สุดฮิปฮอปก็ติดอันดับชาร์ตเพลงด้วยศิลปินอย่าง Tupac, Notorious BIG และ Dr. Dre ที่สร้างเรื่องราวที่ซับซ้อนและคํานึงถึงสังคม R&B พัฒนาร่วมกับศิลปินอย่าง Boyz II Men และ TLC ซึ่งผสมผสานเสียงร้องที่ซับซ้อนเข้ากับการผลิตที่เป็นนวัตกรรมใหม่ คุณจะพบสิ่งนี้ด้วย ทศวรรษแห่งการฟื้นฟูอัลเทอร์เนทีฟร็อกด้วยวงดนตรีอย่าง Radiohead ซึ่งเริ่มสํารวจเสียงแนวทดลองและอิเล็กทรอนิกส์มากขึ้น

ผู้หญิงของดนตรีครอบครองพื้นที่ในรูปแบบที่ไม่เคยมีมาก่อน: Alanis Morissette ระเบิดอัลบั้มของเธอ “Jagged Little Pill” Spice Girls นํารูปแบบที่แตกต่างกันของวัยรุ่นป๊อปในขณะที่ Bjork สร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ อย่างสมบูรณ์เกี่ยวกับสิ่งที่เป็นไปได้ที่จะทํากับเสียงของมนุษย์ ในช่วงปลายยุค 90 บริตป็อปกําลังจะตายกรันจ์ได้หายไปจริง ๆ แต่ดนตรีของบอยแบนด์เช่น NSYNC และ Backstreet Boys เข้ามาครอบครองชาร์ต

วิธีการเลือกตัวเลือกที่ดีที่สุดสําหรับรสนิยมของคุณ

เมื่อคุณต้องการที่จะสํารวจคลาสสิกของสามทศวรรษนี้คําถามแรกควรเป็น: ชนิดของเสียงที่สัมผัสหัวใจของคุณจริงๆ ถ้าคุณดึงดูดอารมณ์ดิบและความเปราะบางมากขึ้นยุค 90s กับกรันจ์และวงดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อกของพวกเขาจะน่าพอใจมากขึ้น ถ้าคุณชอบความสามารถทางเทคนิคและความซับซ้อนทางดนตรียุค 70s กับโปรเกรสซีฟร็อกและแจ๊สฟิวชั่นจะให้รางวัลที่ดีกว่าถ้าคุณรักความแม่นยําในการผลิตการสังเคราะห์และนวัตกรรมเสียงยุค 80s เป็นโชคชะตาของคุณ

คุณควรพิจารณาด้วยว่าบริบทการฟังของคุณคืออะไร ต้องการสร้างเพลย์ลิสต์สําหรับงานปาร์ตี้ Bee Gees แห่งยุค 70, Michael Jackson แห่งยุค 80 และฮิปฮอปแห่งยุค 90 ทํางานได้ดีกว่า ค้นหาเพลงเพื่อสมาธิและการอ่าน โปรเกรสซีฟร็อกแห่งยุค 70 หรือ 90 บริตป็อปนําเสนอความซับซ้อนโดยไม่ต้องเต้นมากเกินไป ชอบอะไรผ่อนคลายมากกว่า จิตวิญญาณแห่งยุค 70 ซินธ์ป็อปแห่งยุค 80 และอาร์แอนด์บีแห่งยุค 90 สร้างบรรยากาศที่ปรับเทียบได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ปัจจัยที่สําคัญอีกประการหนึ่งคือคุณภาพเสียงที่คุณคาดหวังมีความแตกต่างอย่างมากระหว่างการฟังเพลงในรูปแบบพื้นฐานกับความเที่ยงตรงสูง หากคุณสามารถเข้าถึงแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งที่ให้เสียงที่เหนือกว่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งการผลิตในยุค 80 จะมีชีวิตขึ้นมาเมื่อคุณสามารถได้ยินทุกชั้นของการสังเคราะห์และทุกรายละเอียดของการผสมผสาน การบันทึกในยุค 70 มักจะได้รับประโยชน์จากการรีมาสเตอร์เมื่อมีให้ใช้งานทําให้คุณสามารถฟังความสมบูรณ์ของรายละเอียดที่คุณอาจพลาดไปในเวอร์ชันก่อนหน้า

การเปรียบเทียบอุปกรณ์และแพลตฟอร์มการฟังของคุณ

วิธีที่คุณฟังคลาสสิกเหล่านี้สร้างความแตกต่างที่น่าประหลาดใจในประสบการณ์สุดท้าย หากคุณตั้งใจที่จะฟังโทรศัพท์ของคุณด้วยหูฟังที่เรียบง่ายเพลงใด ๆ จะทํางานได้ดีเพราะเสียงรอบข้างไม่อนุญาตให้คุณสังเกตเห็นความซับซ้อนของเสียงทั้งหมด แต่ถ้าคุณมีโฮมเธียเตอร์หรือระบบเสียงที่เหมาะสมที่บ้านความแตกต่างระหว่างชุดหูฟังพื้นฐานและอุปกรณ์ที่มีคุณภาพจะเห็นได้ชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการผลิตที่ทะเยอทะยานที่สุดของยุค 70 และ 80

สําหรับแพลตฟอร์มคุณมีตัวเลือกมากมาย บริการเช่น Spotify, Apple Music และ Amazon Music นําเสนอคลาสสิกเหล่านี้ส่วนใหญ่ในคุณภาพมาตรฐานและบางเวอร์ชันก็มีคุณภาพสูงด้วย YouTube Music ทํางานได้ดีหากคุณต้องการดูคลิปประวัติศาสตร์ที่บันทึกสุนทรียศาสตร์ของภาพในแต่ละยุคด้วย Tidal นําเสนอคุณภาพเสียงที่ไม่สูญเสียที่ดีกว่าซึ่งเป็นข้อได้เปรียบที่แท้จริงหากคุณมีอุปกรณ์ที่สามารถเพลิดเพลินกับความเที่ยงตรงนี้ได้อย่างเต็มที่Bandcamp และแพลตฟอร์มอิสระให้การเข้าถึงศิลปินโดยตรงแม้ว่าจะไม่ได้มีความสะดวกสบายเหมือนกันเสมอไป

คุณต้องประเมินว่าแพลตฟอร์มใดเสนอการผสมผสานที่ดีที่สุดของแคตตาล็อกเต็มรูปแบบคุณภาพเสียงที่เหมาะสมกับอุปกรณ์และราคาที่เหมาะกับงบประมาณของคุณ หากคุณให้ความสําคัญกับคุณภาพเสียงมาก Tidal หรือบริการที่คล้ายกันอาจคุ้มค่า หากคุณต้องการความหลากหลายด้วยราคาที่ไม่แพง Spotify ยังคงไม่มีใครเทียบได้ในแง่ของปริมาณผู้ใช้และคุณภาพอัลกอริทึมหากคุณใช้บริการ Apple อื่น ๆ อยู่แล้วการรวม Apple Music เข้ากับชีวิตของคุณอาจจะสมเหตุสมผลในทางปฏิบัติมากขึ้น

หมวดหมู่สําคัญที่คุณไม่ควรพลาด

ภายในยุค 70, 80 และ 90 มีหมวดหมู่ย่อยที่คุณควรสํารวจโดยเฉพาะ โปรเกรสซีฟร็อกยุค 70 ที่มีวงดนตรีอย่าง Genesis, Yes และ Emerson Lake & Palmer นําเสนอการเรียบเรียงที่สามารถใช้เวลาสิบนาทีและปฏิบัติตามโครงสร้างที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากร็อคทั่วไป ร็อคในรูปแบบที่เข้าถึงได้และไพเราะที่สุดอยู่ในวงดนตรีอย่าง Wings โดย Paul McCartney และ Eagles ซึ่งเพลงของเขาสร้างท่อนฮุคทันทีที่อยู่ในหัวของคุณเป็นเวลาหลายวัน

ดนตรีดิสโก้และอิเล็กทรอนิกส์ในยุค 70 ให้ความรู้สึกเต้นที่ติดต่อได้ในขณะที่จิตวิญญาณและฟังก์ในยุคเดียวกันนั้นนํามาซึ่งร่องและความซับซ้อนของจังหวะ ในยุค 80 คุณมีคลื่นลูกใหม่ที่สร้างสมดุลระหว่างความเย็นทางอิเล็กทรอนิกส์กับการเข้าถึงป๊อปเพลงบัลลาดที่มีพลังซึ่งครองชาร์ตด้วยอารมณ์ที่ยิ่งใหญ่และฟังค์สังเคราะห์ที่มีอิทธิพลต่อทุกสิ่งที่ตามมา โลหะโปรเกรสซีฟในยุค 80 และ 90 ใช้เทคนิคเครื่องมือสุดขั้วที่บางคนยังคิดว่าไม่สามารถเข้าถึงได้

ในยุค 90 บริตป็อปมีความสําคัญแต่ก็ท้าทายเช่นกัน โอเอซิสมีความสนุกสนานและตรงไปตรงมา Blur มีศิลปะและนวัตกรรมมากขึ้น และ Pulp นําเสนอการเล่าเรื่องโคลงสั้น ๆ ที่ซับซ้อน กรันจ์มีความไพเราะอย่างมากตั้งแต่ Nirvana ไปจนถึง Soundgarden ที่หนักกว่ามากฮิปฮอปพัฒนาจากอันธพาลทางสังคมแร็พกับ Tupac ไปจนถึงสไตล์ที่ขี้เล่นมากขึ้นของ Dr. Dre R&B ได้ก้าวหน้าจากฐานดูวอปไปสู่การผลิตทางอิเล็กทรอนิกส์และซับซ้อนอย่างสมบูรณ์

กลยุทธ์เชิงปฏิบัติเพื่อค้นหาสิ่งที่คุณชื่นชอบ

เริ่มต้นด้วยเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเป็นกลยุทธ์ที่ถูกต้องแต่มันสามารถทําให้คุณอยู่ในฟองสบู่ ตัวเลขหนึ่งในชาร์ตเป็นตัวเลขหนึ่งเพราะพวกเขาพอใจคนมากที่สุดแต่พวกเขาไม่ได้เป็นเพลงที่น่าสนใจที่สุดของศิลปินเสมอไป คุณควรฟังเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเพื่อสร้างฐานร่วมกันจากนั้นสํารวจอัลบั้มที่สมบูรณ์เพื่อค้นหาอัญมณีที่ไม่ได้รับวิทยุมากนัก

กลยุทธ์ที่มีประสิทธิภาพอีกประการหนึ่งคือการเริ่มต้นด้วยศิลปินที่คุณรู้จักและสํารวจอิทธิพลอยู่แล้ว หากคุณรัก Nirvana ให้มองหาวงดนตรีที่พวกเขาอ้างว่าเป็นอิทธิพลเช่น Black Sabbath of the 70s และ The Smiths of the 80s หากคุณชอบ Prince ให้สํารวจวงดนตรีฟังก์และ R&B ในยุค 70 ที่มีอิทธิพลต่อเขาตลอดจนศิลปินที่โผล่ออกมาหลังจากประสบความสําเร็จในยุค 80 และ 90 สิ่งนี้ทําให้เกิดการบรรยายเกี่ยวกับอิทธิพลที่ทําให้การค้นพบแต่ละครั้งมีความสําคัญมากขึ้น

คุณยังสามารถใช้กลยุทธ์การค้นพบตลอดชีวิตของศิลปินศิลปินบางคนมีการสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดในยุค 70 คนอื่น ๆ ระเบิดในยุค 80 และยังมีคนอื่น ๆ ที่พัฒนาขึ้นอย่างต่อเนื่องจนถึงยุค 90 เดวิดโบวี่ปฏิวัติในทุกช่วงเวลาแต่ในรูปแบบที่แตกต่างกันโรลลิ่งสโตนส์ยังคงแข็งแกร่งตลอดสามทศวรรษนี้เจ้าชายมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องและแต่ละช่วงเวลานําเสนอสิ่งที่ไม่เหมือนใครและมีคุณค่า

สร้างเพลย์ลิสต์เฉพาะเรื่องสําหรับช่วงเวลาที่แตกต่างกัน เพลย์ลิสต์โปรเกรสซีฟร็อกสําหรับสมาธิฟังค์และดิสโก้อีกเพลงสําหรับการออกกําลังกายเพลงบัลลาดอีกเพลงสําหรับเมื่อคุณคิดถึง วิธีการนี้ไม่เพียงช่วยให้ค้นหาเพลงที่เหมาะสมสําหรับช่วงเวลานั้นได้ง่ายขึ้น แต่ยังสร้างโครงสร้างสําหรับการสํารวจอย่างเป็นระบบของคุณ คุณจะพบว่าเพลงบางเพลงทํางานได้ดีขึ้นในบางบริบทและสิ่งนี้จะขัดเกลาความเข้าใจของคุณในสิ่งที่คุณชอบจริงๆ

คุณค่าทางวัฒนธรรมที่ยังคงอยู่จนถึงทุกวันนี้

สิ่งที่ทําให้คลาสสิกเหล่านี้พิเศษอย่างแท้จริงคือพวกเขาอยู่เหนือแง่มุมทางดนตรีอย่างหมดจดจนกลายเป็นสิ่งประดิษฐ์ทางวัฒนธรรม เมื่อคุณได้ยิน “Imagine” ของ John Lennon จากยุค 70 คุณไม่ได้ฟังแค่ดนตรีไพเราะเท่านั้นคุณกําลังเชื่อมต่อกับช่วงเวลาแห่งความคิดเกี่ยวกับสันติภาพโลก เมื่อคุณได้ยินเจ้าชายแห่งยุค 80 คุณจะเห็นชายคนหนึ่งที่ปฏิเสธที่จะบรรจุกล่องลงในฉลากเพศอย่างเด็ดขาดซึ่งเป็นสิ่งที่ยังคงปฏิวัติวงการในปัจจุบัน

กรันจ์แห่งยุค 90 จับภาพความวิตกกังวลที่แท้จริงของคนรุ่นหนึ่งที่ปฏิเสธลัทธิวัตถุนิยมในยุค 80 บริตป็อปชาวอังกฤษจับภาพการฟื้นคืนชีพอย่างสร้างสรรค์ของประเทศที่ไม่ใช่มหาอํานาจทางดนตรีโดยสมบูรณ์อีกต่อไปฮิปฮอปแห่งยุค 90 บันทึกประสบการณ์ชีวิตที่ไม่ค่อยได้รับการเป็นตัวแทนใน วัฒนธรรมกระแสหลัก

คุณได้รับประโยชน์ทางสติปัญญาจากการสํารวจเพลงนี้เพราะมันให้การศึกษาในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมนวัตกรรมทางเทคนิคและการแสดงออกทางศิลปะอย่างแท้จริง แต่ละทศวรรษนํามาซึ่งปัญหาทางเทคนิคและดนตรีที่ศิลปินต้องแก้ไขด้วยวิธีที่สร้างสรรค์ ยุค 70 ต้องจัดการกับข้อจํากัดในการสังเคราะห์ที่บังคับให้พวกเขามีความคิดสร้างสรรค์ ยุค 80 ต้องตัดสินใจว่าจะรักษาความเกี่ยวข้องของมนุษย์ในยุคดิจิทัลที่เพิ่มมากขึ้นได้อย่างไร ยุค 90 ต้องประสานความถูกต้องกับการค้าขายในตลาดโลกาภิวัตน์ที่เพิ่มมากขึ้น

รวบรวมการเดินทางทางดนตรีของคุณ

หลังจากสํารวจคลาสสิกเหล่านี้คุณจะพบว่าความเข้าใจของคุณเกี่ยวกับเพลงยอดนิยมทั้งหมดเปลี่ยนไป คุณจะได้ยินอิทธิพลจากช่วงเวลาเหล่านี้ในแทบทุกอย่างที่เปิดตัวในวันนี้ คุณจะสามารถเชื่อมโยงจุดต่างๆระหว่างยุคต่างๆได้โดยเห็นว่านวัตกรรมของยุค 70 พัฒนาขึ้นอย่างไรในยุค 80 และได้รับการขัดเกลาหรือปฏิเสธในยุค 90 การศึกษาด้านดนตรีนี้นําเสนอบริบทที่ทําให้ดนตรีในอนาคตทั้งหมดมีความหมายมากขึ้น

นอกจากนี้คุณยังอาจจะพัฒนาความชอบที่ชัดเจนคุณอาจพบว่าความสามารถทางเทคนิคของยุค 70 พูดถึงหัวใจของคุณมากกว่าสิ่งอื่นใด บางทีคุณอาจรักการผลิตที่สะอาดและล้ําสมัยของยุค 80 บางทีอารมณ์ดิบของยุค 90 คือสิ่งที่คุณต้องการ ไม่ว่าคุณจะมีความชอบอะไรการสํารวจช่วงเวลาเหล่านี้อย่างแท้จริงจะหมายความว่าคุณได้เลือกอย่างมีข้อมูลตามประสบการณ์จริงมากกว่าสมมติฐาน

เลือกศิลปินที่คุณเคยได้ยินฟังคลาสสิกบางอย่างจากนั้นดําดิ่งลงไปในอัลบั้มเต็มของช่วงเวลาที่ตรงกับคุณ ใช้อุปกรณ์และแพลตฟอร์มที่คุณชื่นชอบเพื่อเข้าถึงเพลงนั้นด้วยคุณภาพที่เหมาะสม สร้างเพลย์ลิสต์ของคุณแบ่งปันการค้นพบกับเพื่อน ๆ เข้าร่วมชุมชนออนไลน์ของแฟน ๆ คลาสสิกเหล่านี้ยังคงมีความเกี่ยวข้องเนื่องจากพวกเขาอยู่เหนือแฟชั่นและนําเสนอคุณค่าทางศิลปะและอารมณ์ที่แท้จริงซึ่งคุณสามารถค้นพบหรือค้นพบใหม่ได้ตลอดเวลา