استمع إلى أعظم الكلاسيكيات في السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات الآن

كانت السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات بمثابة تحول عميق في الموسيقى الشعبية العالمية. وقد خلقت هذه العقود الثلاثة كلاسيكيات لا تزال تحدد أجيالًا بأكملها ولا يزال يسمعها ملايين الأشخاص حول العالم.

ربما نشأت وأنت تستمع إلى بعض هذه المقطوعات على الراديو أو في الأفلام أو بصوت والديك وأجدادك. ولكن ما هي أفضل طريقة لاستكشاف كل هذه الثروة الموسيقية دون قضاء ساعات في البحث؟ تقدم هذه المقالة نهجًا مختلفًا: بدلاً من مجرد سرد الأغاني، ستتعلم كيفية اختيار أفضل الخيارات وفقًا لذوقك الشخصي وجهازك وحالة الاستماع لديك.

لماذا لا تزال هذه العقود الثلاثة مهمة جدًا؟

خلقت موسيقى السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات الأساس الصوتي لكل ما نسمعه اليوم. أنشأت موسيقى الروك الكلاسيكية في السبعينيات هياكل تؤثر على الفرق الموسيقية المعاصرة، بينما اخترعت موسيقى البوب في الثمانينيات إنتاجًا رقميًا واسع النطاق. جلبت التسعينيات بدورها تنوعًا غير مسبوق، حيث تتعايش موسيقى الجرونج والبريبوب والهيب هوب وآر أند بي وتؤثر على بعضها البعض.

السبب وراء بقاء هذه الأوقات ذات صلة هو أمر بسيط: فقد التقطوا لحظات حقيقية من التعبير الفني قبل أن يؤدي الإنترنت إلى تجانس صناعة الموسيقى تمامًا. كان على الفنانين إنشاء تسجيلات لا تُنسى حقًا لأنها كانت الطريقة الوحيدة التي تم بها تداول أعمالهم والوصول إلى جماهير أكبر.

أيقونات السبعينيات بلا منازع

تميزت السبعينيات بظهور بعض أعظم القوى الموسيقية في كل العصور. أحدث بينك فلويد ثورة في موسيقى الروك التقدمية والمفاهيمية، في حين أنشأت الملكة معيارًا من البراعة الموسيقية والصوتية التي نادرًا ما كانت مساوية لها. ديفيد باوي، بتعدد استخداماته الفوضوية، أعاد اختراع نفسه باستمرار وكان دائمًا يخرج أكثر إثارة للاهتمام على الجانب الآخر.

موسيقى 70 80 90 تصنيف: ”’أعتقد أنه كذلك. 4.64 التصنيف العمري: التصنيف 14 سنة مؤلف: تطبيقات سول الإبداعية منصة: أندرويد سعر: حر .زتحميل على جوجل بلاي

حول البي جيز موسيقى الديسكو إلى ظاهرة عالمية، على الرغم من أن منتقديها قد ابتكروا بعضًا من أكثر الأغاني ثباتًا ورقصًا على الإطلاق. قام ليد زيبلين بتوحيد موسيقى الروك الثقيلة كقوة ثقافية لا يمكن إيقافها، بينما أظهرت فرق مثل فليتوود ماك أن موسيقى الروك يمكن أن تكون أيضًا حميمة وعاطفية. ستجد في “Bohemian Rhapsody” للملكة مثالًا مثاليًا لمدى جرأة موسيقى السبعينيات، حيث تغير الأسلوب والنغمة عدة مرات في أغنية واحدة.

جاءت المساهمات الأساسية الأخرى من فنانين مثل إلتون جون، الذي جمع بين البيانو الكلاسيكي ومؤلفات البوب التي يمكن الوصول إليها، وموسيقى السول التي يمثلها مارفن جاي وأريثا فرانكلين. أنشأ ستيفي ووندر، خلال مرحلة السبعينيات من عمره، ألبومات مفاهيمية تمزج بين السول والفانك والإنجيل في بطريقة ثورية.

التطور المتفجر في الثمانينات

لقد غيرت الثمانينات كل شيء مع وصول التوليف الرقمي والإنتاج الإلكتروني الضخم. أصبح مايكل جاكسون، بألبومه “Thriller”، الفنان الأكثر مبيعًا في التاريخ وأعاد تعريف ما كان ممكنًا في إنتاج البوب.MTV، التي بدأت في بث الموسيقى مقاطع الفيديو، جعلت صورة الفنان لا تقل أهمية عن الموسيقى، مما خلق نوعًا جديدًا من النجوم الموسيقيين.

ظلت موسيقى الروك قوية، ولكن الآن في جوانب مختلفة. ظلت موسيقى الروك الكلاسيكية مع فنانين مثل رولينج ستونز، بينما اكتسبت موسيقى الروك المركبة قوة مع فرق مثل Depeche Mode وDuran Duran. تطورت موسيقى الهيفي ميتال مع فرق مثل Metallica وIron Maiden، مما رفع التقنية والتعقيد الآلي إلى مستويات غير مسبوقة. سترى أيضًا في هذا العقد ظهور أنواع مثل موسيقى البوب، التي توازن الجانب التجريبي مع الألحان التي يمكن الوصول إليها تمامًا.

برز برنس باعتباره عبقريًا متعدد الأوجه قادرًا على العزف على كل آلة موسيقية تقريبًا. أعادت مادونا اختراع موسيقى البوب الأنثوية وصورة المرأة في الموسيقى، وكسرت المحرمات باستمرار. في أواخر الثمانينيات، بدأت موسيقى الهيب هوب في الظهور من تحت الأرض مع Run-DMC وLL Cool J، بينما استمرت موسيقى R&B في التطور مع فنانين مثل ليونيل ريتشي وآل جارو. كانت صناعة الموسيقى في الثمانينيات تدور حول الابتكار البصري والصوتي، مما أدى إلى إنشاء أيقونات لا تزال تحدد جماليات البوب حتى اليوم.

التنوع الثوري في التسعينيات

إذا كانت الثمانينات تدور حول التوليف والابتكار التكنولوجي، فإن التسعينيات كانت تدور حول الأصالة والتنوع. فجرت نيرفانا المخططات بأغنية “Nevermind” وأصبح الجرونج صوت الجيل X، وهي حركة أكدت على العاطفة الخام ورفض المبالغة في الثمانينيات. في الوقت نفسه، في إنجلترا، قدمت Britpop استجابة صعبة مع فرق مثل Oasis وBlur وPulp التي جلبت ألحانًا معدية ذات موقف متمرد.

تصدرت موسيقى الهيب هوب أخيرًا المخططات مع فنانين مثل Tupac وNotorious BIG وDr. Dre الذين ابتكروا روايات معقدة وواعية اجتماعيًا. تطورت موسيقى R&B مع فنانين مثل Boyz II Men وTLC، الذين جمعوا بين الغناء المتطور والإنتاج المبتكر. ستجد أيضًا في هذا عقد من الزمن إحياء موسيقى الروك البديلة مع فرق مثل Radiohead، الذين بدأوا في استكشاف المزيد من الأصوات التجريبية والإلكترونية.

احتلت نساء الموسيقى مساحة بطرق غير مسبوقة: انفجرت ألانيس موريسيت بألبومها “Jagged Little Pill”، وجلبت Spice Girls شكلاً مختلفًا من موسيقى البوب للمراهقين، بينما أعادت بيورك اختراع ما كان من الممكن فعله بالصوت البشري تمامًا. بحلول أواخر التسعينيات، كان البوب البريطاني يحتضر، واختفى الجرونج عمليًا، لكن موسيقى فرق الصبيان مثل NSYNC وBackstreet Boys سيطرت على المخططات.

كيفية اختيار أفضل الخيارات لذوقك

عندما تريد استكشاف كلاسيكيات هذه العقود الثلاثة، يجب أن يكون السؤال الأول: ما نوع الصوت الذي يمس قلبك حقًا؟ إذا كنت منجذبًا أكثر للعاطفة الخام والضعف، فإن التسعينيات مع فرق الجرونج والروك البديلة ستكون أكثر إرضاءً. إذا كنت تفضل البراعة التقنية والتعقيد الموسيقي، فإن السبعينيات مع اندماج موسيقى الروك التقدمية والجاز ستقدم مكافآت أفضل. إذا كنت تحب الدقة الإنتاجية والتوليف والابتكار الصوتي، فإن الثمانينيات هي مصيرك.

يجب عليك أيضًا أن تفكر في سياق الاستماع الخاص بك. هل تريد إنشاء قائمة تشغيل لحفلة ما؟ يعمل البي جيز في السبعينيات ومايكل جاكسون في الثمانينيات والهيب هوب في التسعينيات بشكل أفضل. ابحث عن الموسيقى للتركيز والقراءة؟ تقدم موسيقى الروك التقدمية في السبعينيات أو التسعينيات التعقيد دون الإفراط في الرقص. تفضل شيئًا للاسترخاء؟ تخلق روح السبعينيات وسينثبوب الثمانينيات وآر أند بي في التسعينيات أجواءً معايرة تمامًا.

هناك عامل مهم آخر وهو جودة الصوت التي تتوقعها. هناك اختلافات كبيرة بين الاستماع إلى الأغنية بالتنسيقات الأساسية مقابل الدقة العالية. إذا كان لديك إمكانية الوصول إلى منصات البث التي توفر صوتًا فائقًا، فإن إنتاجات الثمانينيات على وجه الخصوص تنبض بالحياة عندما يمكنك سماع كل طبقة من التوليف وكل تفاصيل المزيج. غالبًا ما تستفيد تسجيلات السبعينيات من إعادة الإتقان عند توفرها، مما يسمح لك بالاستماع إلى ثراء التفاصيل التي ربما فاتتك في الإصدارات السابقة.

مقارنة أجهزة ومنصات الاستماع الخاصة بك

الطريقة التي تستمع بها إلى هذه الكلاسيكيات تحدث فرقًا مفاجئًا في التجربة النهائية. إذا كنت تنوي الاستماع على هاتفك باستخدام سماعات رأس بسيطة، فإن أي موسيقى ستعمل بشكل جيد لأن الصوت المحيط لا يسمح لك بملاحظة كل تعقيد الصوت. ولكن إذا كان لديك مسرح منزلي أو نظام صوت لائق في المنزل، فإن الاختلافات بين سماعة الرأس الأساسية والمعدات عالية الجودة تصبح واضحة، خاصة في الإنتاجات الأكثر طموحًا في السبعينيات والثمانينيات.

أما بالنسبة للمنصات فلديك عدة خيارات. تقدم خدمات مثل Spotify وApple Music وAmazon Music معظم هذه الكلاسيكيات بجودة قياسية وبعض الإصدارات أيضًا بجودة عالية. تعمل YouTube Music بشكل جيد إذا كنت تريد أيضًا رؤية المقاطع التاريخية التي استحوذت على الجماليات المرئية لكل عصر. يقدم Tidal جودة صوت أفضل بدون فقدان البيانات، وهي ميزة حقيقية إذا كان لديك معدات يمكنها الاستمتاع بهذه الدقة بشكل كامل. يوفر Bandcamp والمنصات المستقلة إمكانية الوصول المباشر إلى الفنانين، ولكن ليس دائمًا بنفس الراحة.

تحتاج إلى تقييم النظام الأساسي الذي يقدم أفضل مزيج من الكتالوج الكامل وجودة الصوت المناسبة لأجهزتك والسعر الذي يناسب ميزانيتك. إذا كنت تركز بشدة على جودة الصوت، فقد تكون خدمة Tidal أو خدمة مماثلة تستحق العناء. إذا كنت تريد التنوع بأسعار معقولة، فسيظل Spotify لا يهزم من حيث كمية المستخدم وجودة الخوارزمية. إذا كنت تستخدم بالفعل خدمات Apple أخرى، فمن المحتمل أن يكون دمج Apple Music في حياتك أكثر منطقية من الناحية العملية.

الفئات الأساسية التي لا يمكنك تفويتها

في السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات، هناك فئات فرعية يجب عليك استكشافها على وجه التحديد. تقدم موسيقى الروك التقدمية في السبعينيات مع فرق مثل Genesis وYes وEmerson Lake & Palmer مؤلفات يمكن أن تستمر لمدة عشر دقائق وتتبع هياكل مختلفة تمامًا عن موسيقى الروك التقليدية. موسيقى الروك في شكلها الأكثر سهولة ولحنية موجودة في فرق مثل Wings لبول مكارتني وإيجلز، التي تخلق أغانيها خطافات فورية تبقى في رأسك لعدة أيام.

يقدم الديسكو والموسيقى الإلكترونية في السبعينيات إحساسًا بالرقص المعدي، في حين أن موسيقى السول والفانك في نفس العصر تجلب الأخدود والرقي الإيقاعي. في الثمانينيات، لديك الموجة الجديدة التي توازن بين البرودة الإلكترونية وإمكانية الوصول إلى موسيقى البوب، وأغنية القوة التي سيطرت على المخططات بعاطفة عظيمة، والفانك المركب الذي أثر على كل ما جاء بعد ذلك. أخذ المعدن التقدمي في الثمانينيات والتسعينيات تقنية الآلات إلى أقصى الحدود التي لا يزال البعض يعتبرها بعيدة المنال.

في التسعينيات، يعد البوب البريطاني أمرًا ضروريًا ولكنه يمثل تحديًا أيضًا: كانت Oasis منمقة ومباشرة، وكان Blur أكثر فنية وابتكارًا، وقدم Pulp روايات غنائية معقدة. كان الجرونج لحنيًا للغاية من Nirvana إلى Soundgarden الأثقل بكثير. تطورت موسيقى الهيب هوب من موسيقى الراب العصابات الاجتماعية مع توباك إلى أسلوب دكتور دري الأكثر مرحًا. لقد تطورت R&B من قواعد doo-wop إلى الإنتاجات الإلكترونية والمتطورة تمامًا.

استراتيجيات عملية لاكتشاف المفضلة لديك

البدء بأكبر الأغاني هو استراتيجية صالحة، لكنه يمكن أن يتركك في فقاعة. الأرقام في أحد المخططات هي الأرقام الأولى لأنها أسعدت أكبر عدد من الأشخاص، لكنها ليست دائمًا الأغاني الأكثر إثارة للاهتمام للفنان. يجب عليك الاستماع إلى أكبر الأغاني لإنشاء قاعدة مشتركة، ثم استكشاف الألبومات الكاملة لاكتشاف الأحجار الكريمة التي لم تتلق الكثير من الراديو.

هناك إستراتيجية فعالة أخرى وهي البدء بفنان تعرفه بالفعل واستكشاف التأثيرات. إذا كنت تحب نيرفانا، فابحث عن الفرق الموسيقية التي استشهدوا بها كمؤثرات، مثل Black Sabbath of the 70s وThe Smiths of the 80s. إذا كنت تحب برنس، فاستكشف فرق الفانك وآر أند بي في السبعينيات التي أثرت عليه، وكذلك الفنانين الذين ظهروا في أعقاب نجاحهم في الثمانينيات والتسعينيات. وهذا يخلق سردًا للتأثير يجعل كل اكتشاف أكثر أهمية.

يمكنك أيضًا استخدام استراتيجية الاكتشاف مدى الحياة للفنان. كان لدى بعض الفنانين أفضل إبداعاتهم في السبعينيات، والبعض الآخر انفجر في الثمانينيات، وما زال آخرون يتحسنون بشكل مستمر حتى التسعينيات. كان ديفيد باوي ثوريًا في جميع الفترات ولكن بطرق مختلفة. ظلت ستونز قوية طوال هذه العقود الثلاثة. تطور الأمير باستمرار وقدمت كل فترة شيئًا فريدًا وقيمًا.

إنشاء قوائم تشغيل موضوعية للحظات مختلفة. قائمة تشغيل بروجريسيف روك للتركيز، وفانك وديسكو آخر للتمرين، وقصائد أخرى عندما تشعر بالحنين إلى الماضي. هذا النهج لا يسهل العثور على الموسيقى المناسبة للحظة فحسب، بل يخلق أيضًا بنية لاستكشافك المنهجي. ستجد أن بعض الأغاني تعمل بشكل أفضل في سياقات معينة، وهذا سيحسن فهمك لما يعجبك حقًا.

القيمة الثقافية التي لا تزال قائمة حتى يومنا هذا

ما يجعل هذه الكلاسيكيات مميزة حقًا هو أنها تتجاوز الجانب الموسيقي البحت لتصبح قطعًا أثرية ثقافية. عندما تسمع أغنية “تخيل” لجون لينون من السبعينيات، فإنك لا تستمع فقط إلى الموسيقى الجميلة؛ أنت تتواصل بلحظة من الأفكار حول السلام العالمي. عندما تسمع أمير الثمانينيات، فإنك ترى رجلاً رفض بشكل قاطع أن يتم وضعه في تصنيف جنساني، وهو أمر لا يزال ثوريًا حتى اليوم.

استحوذ الجرونج في التسعينيات على القلق الحقيقي لجيل رفض المادية في الثمانينيات. استحوذ البوب البريطاني البريطاني على النهضة الإبداعية لبلد لم يعد القوة الموسيقية العظمى المطلقة. وقد وثقت موسيقى الهيب هوب في التسعينيات تجربة الحياة التي نادرًا ما حظيت بالتمثيل في الثقافة السائدة.

أنت تستفيد فكريًا من خلال استكشاف هذه الموسيقى لأنها تقدم تعليمًا في التاريخ الثقافي والابتكار التقني والتعبير الفني الحقيقي. جلب كل عقد مشاكل فنية وموسيقية كان على الفنانين حلها بطرق إبداعية. كان على السبعينيات أن تتعامل مع قيود التوليف التي أجبرتهم على أن يكونوا مبتكرين. كان على الثمانينيات أن تقرر كيفية الحفاظ على الأهمية الإنسانية في عصر رقمي متزايد. وكان على التسعينيات أن توفق بين الأصالة والنزعة التجارية في سوق تتزايد عولمته.

تعزيز رحلتك الموسيقية

بعد استكشاف هذه الكلاسيكيات، ستجد أن فهمك للموسيقى الشعبية بأكملها قد تغير. سوف تسمع تأثيرات من هذه الفترات في كل ما يتم إصداره اليوم تقريبًا. ستكون قادرًا على ربط النقاط بين العصور، ورؤية كيف تطور ابتكار السبعينيات في الثمانينيات وتم تحسينه أو رفضه في التسعينيات. يوفر هذا التعليم الموسيقي سياقًا يجعل كل الموسيقى المستقبلية أكثر أهمية.

من المحتمل أيضًا أن تطور تفضيلات واضحة. قد تجد أن البراعة الفنية في السبعينيات تتحدث إلى قلبك أكثر من أي شيء آخر. ربما تحب الإنتاج النظيف والمستقبلي في الثمانينيات. ربما تكون المشاعر الخام في التسعينيات هي بالضبط ما كنت تسعى إليه. بغض النظر عن تفضيلاتك، فإن استكشاف هذه الفترات بصدق سيعني أنك قمت باختيار مستنير بناءً على تجربة حقيقية بدلاً من الافتراضات.

اختر فنانًا سمعت عنه، واستمع إلى بعض الكلاسيكيات، ثم انغمس في ألبوم كامل لفترة يتردد صداها معك. استخدم أجهزتك ومنصاتك المفضلة للوصول إلى تلك الأغنية بجودة جيدة. قم ببناء قوائم التشغيل الخاصة بك، وشارك الاكتشافات مع الأصدقاء، وانضم إلى مجتمعات المعجبين عبر الإنترنت. تظل هذه الكلاسيكيات ذات صلة لأنها تتجاوز البدع وتقدم قيمة فنية وعاطفية حقيقية يمكنك اكتشافها أو إعادة اكتشافها في أي وقت.